Hayward Gallery- Andy Warhol "Other voices, Other rooms"

昨天終於去了位於Waterloo的Hayward Gallery的展覽。今次的Artist是聞名國際的Andy Warhol,也許對藝術沒有興趣的你不認識他，不過他的作品你該在生活周邊的商品看見不少。其中廣為抄襲的為他的普普風的印刷作品(Pop Art, Printing)，分別有：
著名的一條香蕉：早期也很著名的作品——他每天都喝的金寶湯：
瑪利蓮夢露：這次的展覽與其說是展覽倒不如是把Andy Warhol的生活毫不保留的呈現在大家眼前。Andy Warhol原名Andrew Warhola (1928-1987)，美國人。這次的展覽由Dr Eva Meyer-Hermann; Stedelijk Museum, Amsterdam; Moderna Museet, Stockholm; and The Andy Warhol Museum, Pittsburgh合作策劃並舉行。
當中有21 齣戲、1個裝置藝術、40段試鏡片段、6段影片、42輯電視劇集、16幅繪畫、5幅油畫、2個箱、33張Photobooth的相片、100張Polaroids、12張聯絡紙……還有數之不盡的展品。我當然沒有細數，只是入場前的海報及小冊子上如是說。很不錯的Typographic Design。


個人最所賞的是展覽的模式跟Andy Warhol的作品風格配合得非常好，並無突兀或格格不入之感。
坦白說，個人並不特別喜歡Andy Warhol的作品，無疑他有其獨特之處，但大概是時勢做英雄的關系，在傳播媒介剛澎漲的時期，他藉其作品諷刺時間把人類善忘的特性顯露無遺，更展現出傳播媒介的影響力。其中一句寫在鏡上的他的名言是：" Everyone will be famous for 15 minutes in the future"。這不是正正把現代追求速度的特質貼切的形容出來。

摩登的美術展覽-- Cildo Meireles

之前已造訪過一次Tate Modern，逛整個美術館長期展覽的部份逛了一整天。長期展覽的東西不贅，有興趣可到這裡看看。
這次特地去看的是收費展覽，巴西籍的Conceptual Artist, Cildo Meireles 的。
內裡的展品大部份都是大型且需要互動的。看倌可以遠看，也可以行進展品內，可以踏上去，也可以用手碰。展品分作了七個房間，分別是Room 1 - 7。由於場內不能拍照，只能在這裡記下一點感受。展覽內容也可到連結去看。
其中最深刻印象的當然是要排四十五分鐘，每次只可以六至八人進內，還要脫鞋才能進去的最後一個展覽房, Room 7- Volatile。Volatile 一詞解作短暫的或是易變的。一如其名，房內地上佈滿talc powder (滑石粉、爽身粉)，不是薄薄的一層，而是大概三、四呎厚的。初踏進房間只有一絲微光，粉塵滿佈，好奇心卻驅使大家向前行。踏著厚厚的粉，到房間盡頭便看見一枝白色蠟燭豎於地上，正是那微光的來源。展覽規定看罷這個最後一個房間便要離去。離開後感覺值回票價，當然，其實我當下那一刻也沒有甚麼大得著，不過心裡卻很感動，感動大概源自那些展品的震撼和吸引力。回到家裡再上網細看每一件作品的意思和作者一些說話，其中一句我是十分認同的—— "For me the art object must be, despite everything else, instantly seductive"。
自Modernism(現代主義)階段起，社會上有很多聲音說不明白所謂的藝術意義何在。於我，如Meireles 所說，撇除所有其他作品背後的意義，那件藝術品必須要有誘惑性。
同場加映：
離去時和朋友是腳掌，腳趾收起來的是我。
真正天真無邪的只有小孩。在Tate Modern入口的斜坡上滾動。離去時和友人的到此一遊照。

女孩倚靠的一雙手

畫畫、寫文章、煮食、擁抱、拖父母的手、繞過愛人的頸項、打劍的一雙手。

我的手應該算是比較纖長的那一類，大概是遺傳的父親的基因。

左手張開時可以跨十度琴鍵，精通中西樂的好友說不拉小提琴的我浪費了一雙手。不過無論如何，對音樂只限於良好節拍感和五音齊全，古典樂真的沒有自己演奏的興趣。

剛才在家吃過晚飯沒事幹，畫指甲畫了大概兩個小時(連中途等乾時間)。右手畫左手當然沒問題，左手畫時，幸好手沒有太抖。本來指甲還要再長一點，不過不太喜歡長指甲所以磨平了。

用的只是O.P.I.的甲油紅和黑。Topcoat 掃了一層。